Marina Abramovic a cavall blanc amb una bandera a The Hero, exposada al Moco Museum Amsterdam.

Marina Abramović a Amsterdam

Artista contemporània

Una vida d’art, resistència i transformació

Reconeguda arreu del món com una de les artistes de performance més llegendàries de tots els temps, la trajectòria de Marina Abramović s’estén al llarg de més de quatre dècades, en què ha redefinit què significa ser artista de performance, utilitzant el seu propi cos com a mitjà per posar els propis límits físics i emocionals a prova.

Marina Abramovic amb Kim, fundadora del Moco Museum, durant la seva visita al Moco Museum Amsterdam.
Interès primerenc per l’art d’acció

Nascuda el 1946 a Belgrad, Iugoslàvia, filla de Vojin i Danica Abramović, ambdós combatents durant la Segona Guerra Mundial, Marina va créixer en un entorn on imperava una disciplina pràcticament militar. La pròpia artista atribueix a aquesta educació estricta l’origen de la seva capacitat de resistència i la fascinació per la purificació física i mental.

Anys de formació: l’estricte control matern

Criada sota la rigorosa supervisió de la seva mare, fins i tot ja entrada la vintena Marina no tenia permís per tornar a casa més tard de les deu de la nit. Aquest control omnipresent, combinat amb un ambient profundament religiós, va influir en la seva identitat artística i en la seva voluntat de buscar la transformació emocional i espiritual a través de la performance.

Estudis de belles arts i el pas cap a l’art corporal

Inicialment, Abramović es va decantar per la pintura, i fou admesa formalment a l’Acadèmia de Belles Arts de Belgrad. Aviat, però, va decidir deixar enrere les arts tradicionals per centrar-se en l’art d’acció, empesa pel desig d’explorar els límits del cos i la ment.

Primeres performances en solitari

En les seves primeres actuacions en solitari, Abramović abordava el dolor físic extrem i l’esforç mental. D’aquesta època destaca especialment Rhythm 0 (Ritme 0) (1974), on convidava el públic a utilitzar els 72 objectes disposats sobre el seu cos —entre ells una pistola carregada—, sense que ella oferís resistència. Aquesta peça va commocionar el món de l’art, especialment en el moment més esgarrifós de la performance, quan un espectador va apuntar-li al cap amb l’arma.

Balkan Baroque i els horrors de la guerra

Amb Balkan Baroque (Barroc balcànic) (1997), obra amb què va guanyar el Lleó d’Or a la Biennal de Venècia, Abramović abordava les guerres a l’antiga Iugoslàvia. La peça consistia en un munt d’ossos de vaca ensangonats, que l’artista, asseguda al damunt, es va dedicar a fregar durant dies mentre cantava cançons populars, en el que suposava una contundent reflexió sobre el dolor, la mortalitat i el trauma cultural.

The Artist is Present: una obra mestra contemporània

Una de les seves performances més emblemàtiques és The Artist is Present (L’artista és present) (2010), exhibida al Museum of Modern Art (MoMA) de Nova York. Durant 736 hores, Marina va romandre asseguda en silenci davant dels estranys que es presentaven, mantenint-hi contacte visual. Aquest silenci compartit generava intercanvis emocionals intensos, que colpien profundament els visitants.

Una gran exposició individual a la Royal Academy

El 2023, la Royal Academy de Londres va acollir una gran exposició individual dedicada a Abramović, un moment de gran rellevància històrica, ja que es convertia en la primera dona artista a exposar a les sales principals de la institució. L’exposició traçava el seu camí des de les primeres performances fins a les obres més recents i ambicioses.

The Hero al Moco Museum d’Amsterdam

Al Moco Museum d’Amsterdam, els visitants poden veure The Hero (L’heroi) (2002), un homenatge al seu pare, Vojin Abramović, combatent de la Segona Guerra Mundial. Abramović apareix muntada en un cavall blanc, amb una bandera blanca a la mà, en una imatge que evoca temes com la rendició, la pau o el coratge i la integritat moral. La performance rememora escenes de la seva infantesa, que l’artista transforma en símbols universals de dol i resistència.

The Hero 25FPS i la novetat del blockchain

Abramović va adaptar The Hero a la seva obra The Hero 25FPS (L’heroi a 25 fotogrames per segon), una col·lecció innovadora d’NFTs a la blockchain de Tezos. Dividida en milers de fotogrames digitals únics, aquest intent d’arribar a noves plataformes reflecteix la voluntat constant de l’artista per explorar el seu propi viatge espiritual i impulsar projectes que afavoreixin l’accés contemporani a l’art.

La creació del Marina Abramović Institute

El 2012 va fundar el Marina Abramović Institute, una fundació sense ànim de lucre dedicada a la preservació i la investigació de l’art de performance. L’institut també ofereix formació, tallers i suport a artistes emergents interessats en el llegat de l’art de resistència.

Col·laboracions amb la cultura pop i la moda

Marina ha col·laborat amb artistes com Lady Gaga i dissenyadors com Riccardo Tisci. Aquestes aliances demostren com l’obra de l’artista es vincula amb la cultura popular, en un intent d’ampliar-ne l’abast i fer-la accessible a nous públics.

Una transformació espiritual a través de l’art

L’obra d’Abramović reflecteix constantment temes com la transformació espiritual, la resistència i l’autodescobriment.

Creuar la Gran Muralla: una separació simbòlica

Una de les seves performances més emotives, The Lovers (Els amants) (1988), mostra a l’artista caminant alhora amb la seva parella, el també creador Ulay, des d’extrems oposats de la Gran Muralla de la Xina fins trobar-se al centre, on van posar fi a la seva relació sentimental i artística. Una extraordinària metàfora de la connexió, la separació i la transformació.

Un llegat viu al Moco Museum

Avui, el Moco Museum d’Amsterdam exhibeix The Hero com a part de la mostra Mestres del Moco. Una obra amb què, una vegada més, Abramović convida el públic a explorar el seu llegat, el seu dolor i la seva crida a la sanació universal.

Influència educativa i docència internacional

Marina Abramović ha estat professora visitant en institucions com la Universitat de les Arts de Berlín i continua oferint conferències arreu del món. La seva identitat artística i les seves teories sobre la resistència mental i l’autoconeixement són àmpliament estudiades per crítics d’art, estudiants i intel·lectuals reconeguts.

Per què visitar Marina Abramović al Moco

Aquesta exposició és imprescindible per a qualsevol persona interessada en l’art contemporani, l’art d’acció i les interseccions entre tradició, tecnologia i humanitat. L’obra de Marina Abramović constitueix un veritable testimoni de com un artista pot desafiar la noció mateixa de què és l’art.

Instal·lació inflable rosa immersiva d’Andrés Reisinger al Moco Museum Amsterdam. Visitant observant una obra acolorida de Jean-Michel Basquiat al Moco Museum Amsterdam. Marina Abramovic amb Kim, fundadora del Moco Museum, durant la seva visita al Moco Museum Amsterdam. Gran obra de Takashi Murakami amb Mickey Mouse al Moco Museum Amsterdam. Stencil Smiling Copper de Banksy amb cara somrient groga, exposat a Amsterdam. Visitants admirant una sala digital floral i vibrant al Moco Museum Amsterdam.

Opinions

  • 4.5 uit 5 sterren
    Calificat amb 4,5/5
    Més de 6M de visitants a tot el món.
  • 5 uit 5 sterren
    Allegra P.
    Aquesta vegada hi havia més obres, i l’exposició temporal de Robbie Williams ha valgut molt la pena: sensibilitza molt sobre la salut mental. Una mostra que convida a reflexionar sobre temes ben actuals
  • 5 uit 5 sterren
    Theo C.
    El museu m’ha agradat més del que esperava. Val molt la pena venir i viure l’experiència de visitar-lo. No és gaire gran, però els espais immersius i l’art contemporani són molt inspiradors. Convido tothom a descobrir-lo
  • 5 uit 5 sterren
    Laura B.
    Un museu espectacular! El recomano moltíssim, és increïble. La noia de recepció va ser superamable, i al museu hi ha una gran varietat d’artistes.

Informació Pràctica

  • Horari d’obertur

    De dilluns a Diumenges: 09:00 – 20:00

  • Durada de la visita

    Uns 60 minuts.

  • Ubicació

    Honthorststraat 20, Amsterdam (Museum Square). Clica aquí per veure com arribar-hi.

  • Contacte

    Tens cap pregunta? Fes clic aquí per parlar amb nosaltres. Horari d’atenció al públic: de dilluns a divendres, de 10:00 a 16:00.

  • Audioguia

    No oblidis portar els teus auriculars per accedir a l’audioguia gratuïta.

Opinions Media

  • Condé Nast Traveler
    Aquest espai d'art contemporani atrevit compta amb una impressionant col·lecció de Banksy.
  • Tripadvisor Travelers' Choice 2024
    Amb una sorpresa a cada racó i instal·lacions artístiques immersives i acolorides, el Moco Museum és el lloc perfecte per visitar en família, i igualment perfecte per visitar amb amics.

"We are actually living in a million parallel realities every single minute."

Marina Abramović