



Né à Stoke-on-Trent en 1974, Robbie Williams s’est fait connaître au début des années 90 en tant que membre du groupe Take That. Après son départ de celui-ci, il se lance dans une carrière solo qui le propulsera au rang de superstar mondiale. Mais dans les coulisses, Robbie Williams luttait contre l’anxiété, l’addiction et la dépression.
Un parcours marqué par la vulnérabilité et l’expression de soi
Après plusieurs séjours en cure de désintoxication, Robbie Williams découvre l’art comme forme de thérapie en 2006. Son collègue artiste David Hockney lui a offert un iPad pour explorer le dessin numérique, et ce cadeau inattendu est devenu une porte vers l’expression de son monde intérieur.
Pride and Self-Prejudice
L’exposition Pride and Self-Prejudice (Orgueil et préjugés sur soi-même) est la première exposition solo de l’artiste dans un musée et une œuvre profondément personnelle. À travers des émotions brutes et un humour noir, Williams présente une expérience profondément humaine, rompant avec la perfection et embrassant les aspects chaotiques et complexes de l’existence.
L’honnêteté authentique à travers la créativité
C’est cette honnêteté authentique qui rend l’exposition si puissante. L’art de Williams est humoristique, réfléchi et souvent dérangeant, mais il invite les visiteurs à confronter leurs propres sentiments de doute, de honte et d’amour-propre.
Developed in Collaboration with Moco Museum
This event was curated in collaboration with Kim Logchies, Moco Museum founder and creative director. Together, they selected works that speak to a world obsessed with image and perfection, offering an artistic space to pause and reflect.
Mental Health as a Visual Language
Williams turns mental health into visual language. Bold colours and fluid lines bring to life complex inner narratives. From shame to joy, from fear to pride—this is art that doesn’t shy away.
Highlights from the Exhibition
Among the standout pieces is I Feel Vulnerable Most of the Time (2023), which puts emotional fragility front and center. In My Life is Perfect (2023), Williams explores the disconnect between appearance and reality.
Conçue en collaboration avec le Moco Museum Amsterdam
Cet événement a été organisé en collaboration avec Kim Logchies, fondatrice et directrice artistique du Moco Museum. Ensemble, ils ont sélectionné des œuvres qui parlent à un monde obsédé par l’image et la perfection, offrant un espace artistique pour faire une pause et réfléchir.
La santé mentale comme langage visuel
Williams transforme la santé mentale en langage visuel. Les couleurs vives et les lignes fluides donnent vie à des récits intérieurs complexes. De la honte à la joie, de la peur à la fierté, cet art ne se cache pas.
Les temps forts de l’exposition
Parmi les œuvres les plus remarquables, nous pouvons citer I Feel Vulnerable Most of the Time (Je me sens vulnérable la plupart du temps) (2023), qui met en avant la fragilité émotionnelle. Dans My Life is Perfect (Ma vie est parfaite) (2023), Williams explore le décalage entre l’apparence et la réalité.
L’exposition la plus humaine de l’année
I Deserve Every Drop of Love (Je mérite chaque goutte d’amour) (2023) inonde la galerie de chaleur et d’encouragements, un doux rappel que l’amour est pour tout le monde. Les œuvres sont résolument humaines.
Des sous-vêtements à la paix intérieure
Décalées mais intenses, des œuvres telles que Underpants (Sous-vêtements) et Off to a Nervous Breakdown (Vers une dépression nerveuse) explorent l’absurdité de la célébrité. I Was Mentally Ill (J’étais malade mentalement) (2023) dépeint le chaos de l’esprit à travers des images satiriques.
Un voyage public à travers des pensées intimes
Les visiteurs peuvent découvrir le partage public de combats personnels. Ce ne sont pas seulement des peintures, mais des moments de confession, chacun étant un pas vers l’acceptation de soi et l’amour de soi.
L’art comme outil pour embrasser la vie
Plutôt que de se cacher derrière ses erreurs passées, Williams utilise l’art pour accepter, guérir et aller de l’avant. Ses œuvres révèlent qu’être vulnérable est humain.
De la célébrité à la transformation
L’art de Robbie Williams est le fruit d’une transformation, celle d’un artiste qui prend le contrôle de son récit. C’est une célébration de l’homme prêt à laisser derrière lui la honte et à s’ouvrir à l’amour.
Pourquoi vous devriez visiter cette exposition Robbie Williams à Amsterdam
Cette exposition artistique est bien plus qu’un simple aperçu de l’esprit d’une célébrité. C’est un espace où vous pourrez vous projeter. Venez pour la renommée, restez pour la guérison.
Réservez vos billets et embrassez votre monde intérieur
Les billets pour Robbie Williams au Moco Museum Amsterdam sont désormais en vente. Que vous soyez fan de longue date ou novice de l’art de Robbie Williams, cette exposition est l’occasion de découvrir, d’apprendre et de vous connecter à l’art d’être humain.
Rencontrez l’artiste derrière la célébrité
À travers la forme visuelle, Williams se réinvente, non pas comme une pop star, mais comme un artiste contemporain. L’art n’est plus seulement une toile de fond pour la musique, c’est une nouvelle scène.
Une invitation à vous réjouir de vos imperfections
« Je n’ai pas perdu la tête, c’était à moi de la donner. » Ces mots résonnent à travers chaque œuvre, invitant le public à se réjouir de ses imperfections et à se sentir reconnu.
Attendez-vous à une expérience transformatrice au Moco Museum Amsterdam
Situé au cœur d’Amsterdam, le Moco Museum accueille cette expérience artistique inoubliable de Robbie Williams. Un hommage à la découverte de soi, à la santé mentale et au courage émotionnel.
L’art est source de guérison
Robbie Williams a démontré comment l’art, outil pour traiter des émotions complexes et trouver la clarté au milieu du chaos, peut mener à de nouvelles perspectives d’acceptation et d’amour-propre.
La pratique artistique de Williams se caractérise par des couleurs vives, des lignes fluides et un ton ludique, à la fois introspectif et satirique. À travers l’art, Williams transforme ses démons intérieurs en réalité tangible, invitant les spectateurs à le rejoindre dans un voyage d’exploration de soi et de guérison.
Une créativité sans limites
La transition de Robbie Williams, d’icône musicale mondiale à artiste visuel, reflète son évolution créative et son épanouissement personnel. À travers sa musique et son art, Williams a fait preuve d’un engagement indéfectible envers l’authenticité et l’honnêteté émotionnelle.
Pride and Self-Prejudice au Moco Museum Amsterdam est une invitation à découvrir l’histoire de Williams et à réfléchir à notre propre parcours vers la découverte de soi. Que vous soyez fan de longue date ou novice de l’art de Williams, cette exposition offre un aperçu intime de l’esprit d’une personne comme vous et moi, qui ose exposer son cœur, ses doutes et ses angoisses, qui peuvent parfois être paralysants.
Réservez dès maintenant vos billets pour Robbie Williams Amsterdam et découvrez le pouvoir transformateur de Pride and Self-Prejudice au Moco Museum Amsterdam, où l’art rencontre la vulnérabilité et où la guérison devient un chef-d’œuvre artistique.








Avis des Visiteurs
Infos Pratiques
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Horaires d’ouverture
Lundi à Dimanche : 09h00 – 20h00
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Durée de la visite
Environ 60 minutes.
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Adresse
Honthorststraat 20, Amsterdam (Museum Square). Cliquez ici pour obtenir l’itinéraire.
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Contact
Une question ? Cliquez ici pour discuter avec nous. Disponible du lundi au vendredi de 10h00 à 16h00.
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Audio guide
N’oubliez pas d’apporter vos écouteurs pour accéder à la visite audio gratuite.