Robbie Williams est une icône incontournable, de la scène aux classements musicaux, et désormais aussi sur toile. Un chanteur et auteur-compositeur dont la carrière solo compte quinze albums classés #1. De ses débuts avec Take That à son statut de l’une des figures pop les plus durables et polyvalentes du Royaume-Uni, Robbie Williams a fait de la réinvention un véritable art.
Depuis près de vingt ans, Williams façonne son héritage en tant qu’artiste plasticien. Ce qui a commencé comme un acte profondément personnel est devenu une expression sans filtre de Radical Honesty.
Que se passe-t-il lorsque l’on enlève les filtres, les façades, l’image soigneusement construite de soi-même ? Radical Honesty. Robbie Williams embrasse cet acte de courage dans sa nouvelle exposition avec le Moco Museum—accepter le chaos, faire face au jugement et célébrer les vérités gênantes de notre condition humaine.
Pour Radical Honesty, Robbie Williams présente des œuvres et des sculptures inédites, développant son langage visuel mêlant sarcasme, autodérision et irrévérence ludique. Anxiété, amour de soi, introversion, affirmations matinales—tout y est, brut et sans fard, mais étonnamment réconfortant.
L’honnêteté radicale est une pratique quotidienne d’acceptation de soi. Un choix d’être vrai, même quand c’est désordonné—surtout quand c’est désordonné. Parce que dans un monde obsédé par les filtres et les apparences, être soi-même est, en réalité, la chose la plus radicale qui soit.