Œuvre vibrante de Takashi Murakami avec un tigre, des oiseaux et des éléments floraux abstraits sur fond texturé ; présentée dans Contemporary Masters au Moco Museum Barcelona.
Collection

Maîtres Contemporains Barcelone

Légendes et Talents Émergents de l’Art Contemporain

Les Contemporary Masters du Moco incarnent l’avenir de l’art – des artistes qui laissent une trace durable par leur engagement créatif.

Cette exposition, soigneusement conçue, présente au musée d’art contemporain de Barcelone une sélection puissante et engagée qui capte l’esprit de notre époque.

Visiteur observant Jesus is my Homeboy: The Last Supper de LaChapelle, avec des personnages modernes en vêtements streetwear autour d’une table inspirée de La Cène. Salle avec une œuvre de Yago Hortal au Moco Museum Barcelona. Œuvre de Hayden Kays exposée au Moco Museum Barcelona. Visiteur marchant devant une œuvre d’Opie au Moco Museum Barcelona.
Maîtres Contemporains, Moco Museum Barcelone
Les voix de notre temps

Moco Barcelone célèbre les Contemporary Masters – les artistes qui, selon nous, ont un impact exceptionnel sur l’art contemporain, la culture et la société. Leur art nous invite à remettre le monde en question et à rêver d’un futur meilleur.

Ces voix visionnaires éveillent notre conscience, activent nos expériences et nous incitent à agir avec amour et courage. Les artistes contemporains du Moco Museum bousculent les normes et nous poussent à réfléchir profondément à notre monde.

Les artistes de Moco Contemporary ont un impact sur notre environnement, qu’il s’agisse du domaine de la politique, de l’environnement, de la société ou de la culture pop. Ils ne se contentent pas d’entrer dans le jeu, ils le changent.

Nombre d’historiens et critiques les considèrent comme des figures clés des mouvements actuels de l’art contemporain international.

Le présent est féminin

Dans un monde divisé, les Contemporary Masters du Moco mettent en lumière l’unité par la diversité. Cette section présente des artistes femmes puissantes qui redéfinissent la performance, la peinture et l’expression conceptuelle.

Marina Abramović – Miracle 3

Miracle 3, de Marina Abramović, est une œuvre intense sur les ravages de la guerre. Elle explore les limites physiques et les états mentaux dans une quête de transformation émotionnelle et spirituelle.

Miranda Makaroff

Miranda Makaroff est une artiste multidisciplinaire : peinture, mode, performance, sculpture… Elle célèbre le corps féminin, le plaisir et la liberté à travers des couleurs vibrantes. Son univers, riche en voyages et en diversité, a été présenté à Art Basel Miami, à Madrid et à Ibiza.

L’art moderne pour tous — un espace public de réflexion

Le Moco Museum Barcelone crée des expositions et des événements accessibles qui éclairent, inspirent et renforcent la communauté – ce qui fait du Moco un lieu incontournable pour les passionnés d’art du monde entier.

Comme son nom l’indique, la collection du Moco Museum mêle art moderne et art contemporain. Tu peux y voir des œuvres de Jeff Koons, Kehinde Wiley, Damien Hirst, David LaChapelle, Julian Opie, Takashi Murakami, Yago Hortal et bien d’autres.

Au sein de sa collection, le Moco expose une grande diversité d’œuvres d’art contemporaines. Par exemple, Mungo Thomson explore notre rapport au temps à travers les archives médiatiques et la culture pop. Dans un monde en crise, il nous pousse à nous demander : quelle est ma place ici ? Et comment puis-je changer le monde ?

Découvrez les maîtres contemporains au musée Moco de Barcelone — Laissez-vous emporter par les tourbillons colorés de Yago Hortal, plongez dans une grotte visuelle avec Nick Thomm, ou réveillez-vous avec les punchlines de Hayden Kays. David LaChapelle, quant à lui, te fait reconsidérer La Cène à travers un regard contemporain.

La voix de la rue

Le Moco défend la voix du street art : un art qui connecte, provoque et fait réfléchir. À Barcelone, le Moco Museum expose des artistes qui nourrissent les conversations essentielles de notre époque. Par exemple, Osgemeos occupent une salle d’exposition dédiée pour une expérience totalement immersive. Leur pseudonyme signifie « les jumeaux » en portugais. Le lien entre ces frères brésiliens est inégalé. Ces artistes urbains et sensations internationales sont fortement influencés par la culture pop, la musique et le folklore. Ils utilisent des couleurs vives et un mélange de textures pour créer des paysages de rêve habités par des personnages jaunes et doux. Les œuvres telles que Irie Voice, Moon et Horse vous feront vivre une expérience sonore exceptionnelle.

Invader t’accueille au Moco Museum de Barcelone avec Rubik James Bond Girl, sa pièce la plus ambitieuse. Depuis les débuts de la première Bond Girl en 1962, l’héritage cinématographique emblématique a évolué avec notre temps.

Le Moco Museum de Barcelone adopte les voix contemporaines de l’art urbain pour refléter notre époque moderne avec d’autres œuvres de Ben Eine, Town and Concrete, et d’autres encore. L’exposition présente des œuvres qui remettent en question le modernisme et célèbrent la force expressive des mouvements contemporains.

L’exposition présente des œuvres qui remettent en question le modernisme et célèbrent la force expressive des mouvements contemporains. Le processus qui sous-tend chaque œuvre reflète un monde en mutation, où la peinture, les références numériques et l’art conceptuel s’entrelacent.

Toutes les œuvres ne sont pas toujours visibles.

Notre collection comprend des prêts temporaires et des œuvres de la Moco Collection. Les expositions sont en constante évolution, rendant chaque visite unique. Il est possible que certaines œuvres vues en ligne ne soient pas présentes au musée. Merci de votre compréhension.

Vue latérale de la sculpture en bronze “Women Aflame” de Salvador Dalí au Moco Museum Barcelona Sculpture noire contemporaine de Robin Kid alias THE KID. Art contemporain coloré et figure de KAWS. Visiteurs admirant les œuvres de Banksy dans une galerie du Moco Museum Barcelona Œuvre florale surréaliste de Guillermo Lorca avec figure enfantine. Œuvre immersive violette en forme de diamant de Studio Irma. Statue KAWS Companion dans la cour extérieure du Moco Museum Barcelona. Mur de galerie avec œuvres textuelles percutantes de Robbie Williams, dont “You’re fucking amazing”, au Moco Museum Barcelona.

Avis

  • 4.3 uit 5 sterren
    Noté 4,3/5
    Plus de 6M de Visiteurs
  • 5 uit 5 sterren
    S.
    C’est une petite collection bien pensée, avec les plus grands noms de l’art contemporain et quelques expos d’artistes émergents. J’ai été fasciné par les œuvres, et j’ai adoré la manière dont le musée t’embarque d’une expérience à l’autre. Le personnel était aussi incroyable et super serviable. Un passage obligé pour les passionnés d’art contemporain!
  • 5 uit 5 sterren
    Naledi H.
    J’ai adoré le musée ! Les œuvres exposées étaient fantastiques ! Tellement inspirantes – c’était une expérience incroyable. L’art est si vibrant, j’ai adoré être là, je ne voulais plus partir.
  • 5 uit 5 sterren
    Virginia R.
    Les expositions étaient bien organisées. Les œuvres choisies offraient une belle représentation de divers artistes influents et marquants. Je recommande vivement ce musée à tout amateur d'art contemporain.

Préparez votre visite – Infos Pratiques

  • Horaires d’Ouverture

    Lundi à Dimanche : 10h00 – 20h00

  • Durée de la visite

    Environ 90 minutes.

  • Adresse du musée

    Carrer de Montcada 25, Ciutat Vella, 08003 Barcelone, Espagne. Obtienez l’itinéraire ici.

  • Contact

    Une question ? Cliquez ici pour discuter avec nous. Disponible du lundi au vendredi de 10h à 16h.

  • Audioguide

    Les audioguides sont disponibles à l’achat en ligne via la billetterie du Moco Museum ou à l’entrée à Barcelone.

Avis Media

  • Condé Nast Traveler
    Le Moco Museum de Barcelone est une explosion : de couleurs, de styles, de dépassement des frontières artistiques. Surtout, de joie.
  • The New Barcelona Post
    Un musée au succès international arrive à Barcelone : le Moco Museum.
  • TripAdvisor
    Le musée est bien structuré et organisé, les œuvres sont intéressantes et, certainement, il offre une touche différente par rapport aux incontournables comme Gaudí et Picasso, etc.

« Mon travail est émotionnel, et je ne cache jamais rien. »

Marina Abramović

Achetez vos billets